EXAMEN 5
TEXTO
Hace unas semanas, en la céntrica Plaza del Dos de Mayo de Madrid, una veintena de jóvenes propinó una paliza brutal a tres policías municipales, uno de los cuales quedó tan malherido que tardará meses en reincorporarse al servicio. Los otros dos salieron mejor parados porque una docena de compañeros, avisados in extremis por radio, se dieron prisa en llegar al lugar para salvarlos. Después lograron detener a cinco de los agresores, entre ellos dos chicas aún menores de edad. Tan mal se les puso la cosa a los guardias que, tras primero frenarse en su intervención por ser tan jóvenes los que les pegaban, uno de ellos se vio tan apurado que acabó por sacar su arma y disparar dos veces al aire, sin que por otra parte le sirviera de nada. Los municipales habían acudido, simplemente, a ver qué ocurría con un local de la zona que, casi a las cinco de la madrugada, se mantenía abierto sin el correspondiente permiso horario y con el consiguiente follón de música y griterío. Para explicarse semejante reacción de los jóvenes "damnificados", sólo cabe concluir que se trataba de fascistas de espíritu, porque un fascista -añadamos una definición más a ese término a menudo ya vagaroso- es quien no tolera no ya
que se le contraríe, sino que se le lleve la contraria, que son cosas distintas. (La excusa de alcohol o pastillas no me sirve: sólo acentúan lo que ya existe previamente).
Este episodio tenía lugar poco después de que la prensa española haya aireado que cada vez son más frecuentes los casos de hijos que zumban a sus padres, o de alumnos que golpean a sus profesores. Como padres y profesores son personas que suelen estar a favor de sus vástagos y pupilos, que los cuidan y protegen y mantienen y ayudan, muchas veces hasta lo indecible, sólo cabe concluir, de nuevo, que el exceso de mimos, miramientos y consentimientos hacia los niños, adolescentes y jóvenes está creando no pocos fascistas de espíritu, es decir, gente que no soporta ni acepta la menor frustración o contrariedad.
Javier Marías: "La creación de fascistas", El País, diciembre de 2004.
PREGUNTAS
1.Escriba un breve resumen del texto. (Puntuación máxima: 1 punto)
En el texto nos habla de un suceso ocurrido en Madrid, en el que unos jóvenes dieron una paliza a unos policias que iban a controlar la zona. El motivo por el que el autor cree que actuaron así los jóvenes es porque se les llevó la contraria, e incluso los llama “fascistas de espíritu”. Además expone que en la mayoría de los casos la culpa de que esto suceda la tienen los padres y profesores que permiten a los hijos o alumnos ciertos caprichos y actuaciones.
2.Indique el tema y la organización de las ideas del texto. (Puntuación máxima: 2 puntos)
El texto trata sobre la violencia de los jóvenes hacia otras personas, algo muy frecuente en la actualidad.

El texto se divide en dos párrafos:
- En el primero nos informa sobre un hecho ocurrido en Madrid recientemente, relacionado con el tema del texto.
Y en el segundo párrafo nos habla sobre la frecuencia de estos actos y el motivo por el que cree que suceden.
3.Comentario crítico sobre el contenido del texto. (Puntuación máxima: 3 puntos)
Este texto
4. Responda a una de las dos cuestiones siguientes: (Puntuación máxima: 2 puntos)
a)  Explique las relaciones sintácticas que se establecen entre las oraciones del siguiente fragmento:
Hace unas semanas, en la céntrica Plaza del Dos de Mayo de Madrid, una veintena de jóvenes propinó una paliza brutal a tres policías municipales, uno de los cuales quedó tan malherido que tardará meses en reincorporarse al servicio.
Nos encontramos ante una oración compuesta, dentro de la cual se encuentra una oración principal (“Hace unas semanas, en la céntrica Plaza del Dos de Mayo de Madrid, una veintena de jóvenes propinó una paliza brutal a tres policías municipales,”)y otra subordinada a esta, de relativo(“uno de los cuales quedó tan malherido que tardará meses en reincorporarse al servicio”). Dentro de esta subordinada hay a su vez otra también de relativo (“que tardará meses en reincorporarse al servicio”).
b) Indique la categoría gramatical y la función sintáctica de las palabras subrayadas en el texto.
5. Responda a una de las siguientes cuestiones: (Puntuación máxima: 2 puntos)
a) Explique las características más importantes del lenguaje periodístico.
b) Describa las características de los principales subgéneros periodísticos.
 Los subgéneros Periodísticos.
- Los Géneros Informativos.
Los tres principales géneros informativos son la noticia, el reportaje y la crónica. Estos géneros deben cumplir una serie de características lingüísticas:
A. Plano léxico-semántico.
El léxico empleado debe ser claro, conciso y correcto. Debe usarse un nivel medio de lenguaje con adjetivos descriptivos y no valorativos y un léxico, en general, objetivo. Sin embargo no es extraño encontrar en las noticias léxico valorativo y otros recursos selectivos de la información (entrecomillados, subrayados, etc...) que hacen que se pierda la objetividad.
 
A veces, condicionado por la materia que trata, el periodista usa un léxico especializado. Tampoco es extraño encontrar barbarismos, siglas, léxico impuesto por el uso, aunque no sea del todo correcto.
También suele ser corriente el empleo de abundantes sinónimos para evitar repeticiones.
B. Plano morfosintáctico.
Los sintagmas nominales se construyen normalmente con Adyacentes de intención aclaratoria.
En los determinantes predomina el uso de demostrativos y posesivos.
El tiempo verbal más corriente es el pretérito perfecto simple de indicativo.
Abundan los predicados transitivos con muchas extensiones (Circunstanciales de lugar, tiempo, modo, etc...).
Es frecuente el uso de la subordinación adjetiva.
Se suele emplear el estilo directo para respetar así la objetividad de la información, aunque existe una gran tendencia a combinarlo con el estilo indirecto mediante el entrecomillado selectivo de las palabras textuales.
Es bastante corriente encontrar errores de construcción. Dada la rapidez de la redacción y la usual traducción de noticias de agencias extranjeras.
 1. La noticia.
Es la base de la información periodística y podemos definirla como un acontecimiento novedoso, de actualidad, que tenga interés para un gran número de lectores.
De esta definición podemos extraer las tres características básicas de toda noticia: actualidad, novedad y genericidad, es decir, que tenga interés para la mayoría de los lectores.
Los elementos que debe reunir una noticia se conocen en el argot periodístico con el nombre de “6 W” (What, Who, When, Where, Why, How): qué, quién, cuándo, dónde, por qué, cómo. Estos seis elementos no serán necesarios en todas las noticias, sino que pueden faltar algunos o amalgamarse.
La noticia suele presentarse también según una estructura determinada
Los titulares de la noticia (antetítulo, título y subtítulo) deben recoger lo esencial de dicha noticia y debe procurar atraer la atención de los lectores. Algunas de las características que deben cumplir los titulares son:
 Usan, preferentemente, verbos en presente de indicativo.
 Los verbos ser, estar o cualquier otro de fácil elipsis se omiten.
 A veces se suprime el verbo dicendi para introducir el estilo directo.
 Es corriente la supresión de los artículos y de otros determinantes.
 Abunda la modalidad oracional enunciativa.
 Es corriente la anteposición del Complemento Circunstancial de Lugar.
 Es habitual el estilo nominal.
La puntuación se limita a la coma y los dos puntos.
El Lead o Entrada es el párrafo que, ampliando los titulares, reúne las “W” principales de la noticia. Puede aparecer en negrita o como primer párrafo del cuerpo de la noticia. En la noticia breve, toda ella es Lead.
El cuerpo es el desarrollo de la información. En él se amplían los detalles y se proporcionan datos complementarios. La estructura del contenido del Cuerpo es decreciente: comienza con los hechos relevantes y progresivamente aporta datos complementarios o de menor interés.
Para terminar, debemos tener claro cuáles son los tres principios básicos que rigen una noticia: brevedad, objetividad y claridad.
2. El reportaje.
En cierto modo, el reportaje es la ampliación de una noticia que no ha de ser necesariamente de actualidad. El reportaje puede diferenciarse de la noticia por las siguientes características:
 Mayor extensión.
 Mayor libertad expresiva por parte del autor.
 Entran en juego las opiniones particulares del periodista, aunque debe predominar la objetividad.
El reportaje de acontecimiento es aquel en el que el periodista presenta los hechos desde el exterior de una forma estática. Su esquema fundamental será:
 Hecho fundamental y más importante.
 Segundo hecho en importancia.
 Tercer hecho...
  Etcétera...
El segundo tipo de reportaje es el de acción, en el cual el periodista ofrece los hechos de forma dinámica. El periodista narra desde dentro de los acontecimientos, viviendo su desarrollo. Su presentación más frecuente es la que sigue:
 Se cuenta el incidente inicial.
 Se reanuda el relato con más detalles ambientales.
 Nuevos datos.
 Nueva relación ambiental
 Cierre.
Para terminar, nos encontramos con un tercer tipo de reportaje: el reportaje de citas o entrevista. En esta modalidad se alternan las palabras textuales del entrevistado con descripciones o narraciones del periodista. Puede adoptar también la forma de pregunta/respuesta.

-  Los Géneros de Opinión.
Como en el caso de los géneros informativos, presentan una serie de rasgos lingüísticos comunes, aunque es difícil generalizar, dada la libertad expresiva de los autores:
A. Plano léxico-semántico.-
Uso de un léxico culto, con abundantes sustantivos abstractos y empleo de recursos literarios (metáforas, hipérboles, etc...) al servicio de la función conativa y emotiva predominante en estos textos:
B. Plano morfosintáctico.
Para apoyar su carácter argumentativo, suele ser muy abundante el empleo de proposiciones causales, consecutivas y condicionales.
El carácter expositivo condicionará la aparición de verbos en indicativo, condicional, mandato, perífrasis de probabilidad y obligativas.
1. El editorial.
El editorial es un artículo periodístico, sin firma normalmente, que explica, valora e interpreta un hecho de actualidad de especial transcendencia y que representa la postura ideológica del periódico. Se caracteriza por...
 Tratar temas de actualidad.
 Ocupar un lugar preferente en el periódico.
 Sustentar la postura ideológica de la empresa editora del periódico.
 La estructura no es fija, pero suele responder a un esquema piramidal con el clímax al final:
 Exposición de los hechos.
 Explicación crítica.
 Justificación de los juicios emitidos.
 Conclusión.
 Tiene aspiraciones de objetividad, pero su tendencia ideológica introduce elementos subjetivos que la rompen.
 El título, que suele ser únicamente un sintagma nominal, muestra intenciones valorativas o creativas.
.2. El artículo.
Consiste en la expresión de la opinión individual que se difunde a través de un periódico. Debe aparecer firmado y no es necesario que trate temas de actualidad.
La aparición de los artículos en un periódico puede ser ocasional o fija; en este último caso se les denomina “columna”.
- Los Géneros Híbridos.
Nos referimos aquí a aquellos textos que mezclan los elementos informativos con la valoración personal.
1. La crónica.
Es una valoración de hechos actuales realizada por una persona cercana al acontecimiento o con información primaria.
Se diferencia de la noticia por su intención valorativa y del reportaje por la carga objetiva que éste último debe mantener.
2. La noticia-comentario.
Es una de las modalidades más usadas por la prensa actual. Su función es la de seleccionar e interpretar un determinado hecho. Suele aparecer firmada, ya que el periodista pretende darle su sello personal.
Tiene puntos de contacto con la crónica, pero se diferencia fundamentalmente por la fuente de información sobre los hechos, que es indirecta en el caso de la noticia-comentario.

EXAMEN 3
TEXTO
En apenas dos años, dos gobiernos distintos han iniciado reformas de la legislación sobre reproducción asistida. El Ejecutivo del PSOE, como ocurrió con el del PP, ha entendido que es necesario acomodar las leyes a la evolución experimentada por los conocimientos científicos y por la posición social sobre la cuestión. La ministra de Sanidad, Elena Salgado, presentó ayer el borrador de la nueva Ley, que sigue a la iniciada por los populares en 2003 y va mucho más allá en sus propuestas.
Entre otras aportaciones, el proyecto pretende generalizar la posibilidad de investigar con los preembriones sobrantes de las técnicas de fecundación asistida. Hasta 2003 no se permitía hacerlo
en ningún caso. La reforma del PP consintió en investigar con ciertos embriones: sólo los que estaban ya congelados tras haber sido descartados. Si aquella decisión fue muy criticada por sectores
conservadores que se oponen a cualquier manipulación embrionaria, es de esperar que la actual propuesta, mucho más atrevida, levante más airadas protestas entre quienes apelan a cuestiones éticas y morales para repudiar toda intervención en la frontera de la vida.
No compartimos esa oposición. Existe un sobrado consenso sobre las enormes posibilidades médicas que ofrece la investigación con células madre, extraíbles de los embriones. Negarse a avanzar sería renunciar al espíritu de innovación que ha guiado el progreso humano desde hace siglos y condenaría a muchos individuos a seguir padeciendo terribles enfermedades y a aceptar que el Estado les dijera que renuncia a encontrar un remedio para ellos. [...]
Otros aspectos del borrador acompasan el ordenamiento a circunstancias que el legislador no podía prever hace años. Así, en ciertos casos, y con autorización, los padres podrán elegir un embrión para tener un hijo capaz de suministrar un trasplante compatible a un hermano enfermo. En esto, como en la decisión de que sean los médicos, caso por caso, quienes dictaminen si una mujer madura tiene edad todavía para concebir, el Estado no hace otra cosa que adaptar la ley a las nuevas técnicas, a la vez que da seguridad jurídica a prácticas normales en otros países y deja claro que actividades repudiables como la clonación reproductiva o la selección genética y caprichosa de hijos queda fuera de lo legal.

"Una ley para beneficiarse de los avances de la ciencia", Editorial de El Mundo, febrero de 2005.

PREGUNTAS
1.Escriba un breve resumen del texto. (Puntuación máxima: 1 punto)
El texto nos explica que  el gobierno del PSOE, al igual que el del PP, está realizando una ley que permita poder investigar con embriones que sobran de las técnicas de reproducción asistida.
Ala vez nos expone los dos puntos de vista que hay al respecto; por una parte, hay grupos que no están de acuerdo con este proyecto de ley, ya que se oponen a toda investigación con embriones; por otra parte, el grupo del períodico de “El Mundo” no está de acuerdo con estas personas, ya que, según su opinión, esta posición impide el avance de la sociedad.

2.   Indique el tema y la organización de las ideas del texto. (Puntuación máxima: 2 puntos)
El tema del texto es la crítica de “El Mundo” a las personas que están en contra de las técnicas de investigación embrionaria.
La organización de las ideas es la siguiente: en el primer párrafo se hace una breve introducción al tema. En el segundo párrafo, se pone de manifiesto que hay personas en contra del tema que se trata.
A partir del tercer párrafo, se expone la opinión del períodico, ya que se trata de un editorial.
3.Comentario crítico sobre el contenido del texto. (Puntuación máxima: 3 puntos)
 A pesar de tratarse de artículo periodístico, el cual debería exponer la información de un modo objetivo,  este texto mezcla tanto la objetividad como la subjetividad ya que se trata de un editorial,  por lo que expresa el punto de vista del periódico.

4. Responda a una de las dos cuestiones siguientes. (Puntuación máxima: 2 puntos)
 a) Explique las relaciones sintácticas que se establecen entre las oraciones del siguiente fragmento:
El Ejecutivo del PSOE, como ocurrió con el del PP, ha entendido que es necesario acomodar las leyes a la evolución experimentada por los conocimientos científicos y por la posición social sobre la cuestión.
Nos encontramos ante una oración compuesta, dentro de la cual hay una oración subordinada adverbial comparativa (“como ocurrió con el del PP”), unida a la oración prinicpal mediante comas.
Dentro de la oración principal hay una oración subordinada sustantiva con función de complemento directo (“que es necesario acomodar las leyes a la evolución experimentada por los conocimientos científicos y por la posición social sobre la cuestión”), que depende del verbo principal “ha entendido”
 b)  Analice la formación de las palabras siguientes y explique su significado:
reproducción, aportaciones, innovación, legislador.
5.Responda a una de las siguientes cuestiones: (Puntuación máxima: 2 puntos)
 a)   Explique las características más importantes del lenguaje periodístico.
En el lenguaje periodístico influye una serie de factores: el contacto con las novedades y avances técnicos, la influencia de lenguas extranjeras, el contagio de otros tipos de textos (político, judicial, económicos, etc...) y, en algunos casos, una ambigüedad intencional del mensaje y cierto descuido en los usos lingüísticos.
1. Rasgos morfosintácticos.
a. Propensión al alargamiento de las oraciones mediante diferentes mecanismos: perífrasis, aposiciones, incisos, frases explicativas, locuciones adverbiales, preposicionales y conjuntivas.
b. Abundancia de la voz pasiva.
c. Tendencia a colocar el sujeto al final.
d. Mezcla del estilo directo e indirecto.
e. Empleo de barbarismos, sobre todo, anglicismos y galicismos:
A + infinitivo en función de adyacente de un sustantivo: tareas a cumplir.
Perífrasis estar + siendo + participio: están siendo analizadas las propuestas.
Supresión de preposiciones: Administración Clinton.
Condicional con valor de posibilidad: Los sindicatos habrían manifestado su disposición.
1.1. Rasgos léxicos.-
a. Extranjerismos, sobre todo anglicismos: reality show, airbag, top model, etc...
b. Calcos semánticos: créditos (del inglés credit) en lugar de rótulos o firmas.
c. Uso de siglas y acrónimos: OTAN, UEO, sida.
d. Eufemismos: hostilidades en vez de guerra, incursiones aéreas en lugar de bombardeos, efectos colaterales por matanzas indiscriminadas.
e. Formación de nuevas palabras por derivación (balseros, faxear), composición (videoconferencia, telebasura).
1.2. Rasgos retóricos.-
En los textos periodísticos es frecuente encontrar todo tipo de figuras retóricas. Las más corrientes son:
a. Metáforas: La guerra de los cargos públicos, la cumbre sobre el empleo.
b. Metonimias: California prohíbe fumar en los bares.
c. Personificaciones: El buen comportamiento de los precios.
d. Hipérboles: Toda España se volcó con la Selección.

 b)  Describa las características de los principales subgéneros periodísticos.

EL TEATRO DRAMÁTICO

Definición

Llamamos teatro a aquellas obras literarias que son escritas para su representación por unos actores en un escenario. Sus rasgos más característicos son el uso del diálogo y que no aparece la figura del narrador.

Según la definición griega clásica, drama es la forma de
presentación de acciones a través de su representación por actores y por medio del diálogo. El tono de la obra dramática puede ser tanto trágico como cómico.

Básicamente, esta definición coincide con el concepto actual de teatro, aunque existe una confusa tendencia a considerar dramático únicamente a todo lo que incluya elementos trágicos, especialmente cuando se da el llamado "final trágico". Por ello, una tendencia generalizada apuesta a identificar, por un lado, al drama como género literario (el texto) y, por otro, al teatro como el fenómeno de puesta en escena del propio texto dramático; pues, según esta posición, el texto dramático no es teatro hasta que se lleva a escena para ser visto por el público.

El drama como género literario

En tanto género literario, el drama se dividió desde sus inicios en la Grecia Antigua (donde se considera que el teatro tiene su nacimiento occidental) en Tragedia y en Comedia. Posteriormente, el drama se divide en géneros realistas y géneros simbólicos; entre los primeros quedaron inscritos la tragedia y la comedia ya existentes y, entre los segundos, el melodrama, la farsa y la tragicomedia, reconocidos como tales desde el Renacimiento.Obras de dramaturgos como Pedro Calderón de la Barca, dentro del Siglo de Oro Español, y Antón Chéjov, a principios del siglo XIX y principios del XX en Rusia, abrió la discusión de dos nuevos géneros dramáticos: el auto sacramental y la pieza, que pasaron a formar parte, el primero, de los géneros simbólicos y, el segundo, de los realistas.El siglo XX y uno de sus escritores más emblemáticos, el alemán Bertolt Brecht, aportarían un nuevo género dramático en lo que dio en llamarse la obra didáctica; que, si bien tuvo sus primeras expresiones en los autos sacramentales de los autores del Siglo de Oro Español, con Brecht encontró temas no sólo religiosos, sin perder el ingrediente moral (moraleja) que le caracteriza.

Estructura de una obra dramática

Una obra de teatro está formado por dos tipos de textos: texto principal o primario y texto secundario.

EL TEXTO PRINCIPAL

Es el contenido, propiamente, de la obra.

Se divide en

-Actos: Es una unidad temporal y narrativa, que está marcado por la subida y bajada el telón.

-Cuadros: Parte del texto que está marcada por el cambio total o parcial del decorado.

-Escenas: Parte de la obra que viene determinada por la entrada o salida de los actores. Cada vez que cambia el número de actores en escena, cambia la escena.

Usa tres formas de expresión:

-Diálogo: Es la conversación entre dos personajes.

-Monólogo: Es el modo de expresarse cuando un solo personaje está hablando. Se llama también soliloquio.

-Aparte: Es la forma de hablar de uno o varios personajes que utilizan cuando dicen algo sobre la obra, y los demás personajes fingen no enterarse.

LA REPRESENTACIÓN TEATRAL

El fin primordial de un texto dramático, aunque puede ser leído, es su representación en un escenario ante unos espectadores. Esta tarea es llevada a cabo por los actores, que encarnan a los personajes y que son conducidos por un director, que los organizará y transformará ese texto escrito en un espectáculo. Éstos pueden estar escritos en verso o en prosa. Por último, la escenografía es otro de los elementos
esenciales de la representación teatral, con ella se sitúa la
historia en un tiempo y espacio concretos.

PERSONAJES

Principales: son aquéllos sobre los que recae el peso de la acción.
Pueden ser:

-Protagonista: actúan de una forma.

-Antagonista: actúa de forma contraria al protagonista.

Secundarios: ayudan a los principales.

ESCENOGRAFÍA. Comprende los siguientes campos:

Decorados: Elementos necesarios para ambientar el escenario.

Vestuario: Prendas y ropas de vestir.

Iluminación: Luces y elementos luminosos para provocar efectos: día, noche, tormentas...

Sonido: Música y efectos sonoros para complementar lo que aparece en escena: ruidos, etc.

El género de la Épica o Narrativa

La épica es un género literario en el cual el autor presenta de forma objetiva hechos legendarios o ficticios desarrollados en un tiempo y espacio determinados.
El autor usa como forma de expresión habitual la narración, aunque pueden ser también la descripción y el diálogo.

Esta alternativa del discurso tiene como origen la observación aristotélica entre mímesis y diegesis, es decir, entre narración y descripción.

Sus características son:

Tratan sobre hechos, acontecimientos o peripecias más o menos verdaderos o falsos.

La mayoría de los verbos que se contienen en esas obras literarias están en pasado o pretérito.

El que cuenta los hechos o narrador puede aparecer a veces en la obra o no, pero no está siempre presente como en el género lírico o tampoco desaparece por completo, como ocurre en el género dramático.

La forma preferente que utiliza por lo común la obra literaria épica o narrativa es la prosa o el verso largo (hexámetro, verso alejandrino...)

Tiende a incluir los demás géneros (lírico, dramático, didáctico) y por eso es el que tiene mayor extensión.

Se divide en unidades llamadas capítulos.

Posee las siguientes variantes o subgéneros: epopeya, cantar de gesta, poema épico culto, romance, cuento tradicional, mito, leyenda, relato, novela. Cada uno, a su vez, cuenta con diferentes tipologías o clases de textos, especialmente el mito, el cuento tradicional y la novela.

Subgéneros

El género épico o narrativo se encuentra en todas las literaturas, pues es un género esencial, y se puede dar y se ha dado históricamente en formas muy diferentes. Los sumerios (Epopeya de Gilgamesh), griegos (Iliada, Odisea), romanos (Eneida) e hindúes (Mahabarata) compusieron epopeyas en torno a las hazañas de un héroe
arquetípico que representaba los valores tradicionales colectivos de una nación mezclando a dioses y a hombres e incluyendo elementos fantásticos. La epopeya se denominó en la Edad Media europea cantar de gesta (en Islandia, sagas), y en ella empiezan a abundar menos los elementos divinos y fantásticos. Francia compuso la mayoría de ellas
y las más influyentes, entre las que destacó la Chanson de Roland o
Cantar de Roldán. En España se compuso el Cantar de Mío Cid, entre otros. Los alemanes compusieron el Cantar de los Nibelungos y los sajones el Beowulf. En Inglaterra, nollegaron a reunirse leyendas dispersas en torno a Robin de los Bosques, pero se escribieron en prosa historias sobre un hipotético rey llamado Artus o Arturo.

Con el paso a los tiempos modernos la epopeya empezó a estar protagonizada no por héroes y dioses, sino únicamente por personas vulgares cuya única hazaña era la supervivencia o conseguir un mejor status social; de igual manera, las hazañas fantásticas fueron sustituidas por una tendencia realista. Esa fue la gran contribución de novelas como la anónima novela picaresca española Lazarillo de Tormes y, sobre todo, las dos partes del El ingenioso hidalgo don
Quijote de La Mancha de Cervantes, que desacreditaron por completo los restos de epopeya que venían de la Edad Media, encarnados por los llamados libros de caballería. El Quijote supone, pues, el nacimiento de la novela moderna realista y polifónica, escrita en prosa y cuyos protagonistas son personas vulgares y corrientes que se mueven en ambiente realista sin hechos sobrenaturales y sin que intervengan los
dioses. Este tipo de novela se desarrolló extraordinariamente en el siglo XIX, cuando la burguería lo tomó como modelo para exponer sus inquietudes y como espejo de su nueva ideología materialista. La novela realista del XIX es la epopeya de la clase media o burguesía.

El poema épico culto tiene por precedente la epopeya griega y romana que intenta reactualizar en los tiempos modernos, generalmente en un estilo lleno de reminiscencias y en rima consonante. A este género pertenecen, por ejemplo, la Divina comedia del florentino Dante Alighieri, Los lusiadas del portugués Luis de Camoens, el Orlando furioso de Ludovico Ariosto, La Araucana del español Alonso de Ercilla, El Bernardo o La victoria de Roncesvalles de Bernardo de
Balbuena, La Henríada de Voltaire o el Paraíso perdido del inglés John Milton.

El mito es una narración corta que tiene una función cognoscitiva o explicativa, etiológica, frecuentemente de carácter alegórico.

El cuento tradicional es una narración anónima de carácter oral que sirve para pasar el tiempo y se suele contar a los niños. En el siglo XVIII y XIX empezaron a recogerse y estudiarse. Colecciones de cuentos populares son las de los hermanos Grimm en Alemania, o Charles Perrault en Francia.

El romance o, en los países nórdicos, balada, es una narración corta en verso, casi siempre de carácter anónimo, surgida en general de la descomposición de los cantares de gesta medievales, aunque pronto fueron compuestos algunos romances y baladas por autores desconocidos imitando los romances viejos.

El relato es una narración escrita de autor conocido, con pocos personajes y sin la complicación y meandros de que hace gala la novela clásica.

La leyenda, escrita en verso o en prosa, es característica del siglo XIX y narra hechos con alguna base histórica de verdad, pero fabulándose en ellos libremente.

Componentes básicos del género

La intriga

La intriga es la trama o argumento, lo que pasa, lo que se cuenta. La forman los sucesos, expuestos en orden artificial o artístico.

La intriga se puede mostrar en el discurso de dos modos:

Desde el comienzo: La sucesión de los acontecimientos parte de un embrión de historia que se desarrolla en una sucesión lineal.

En su transcurso: en pleno nudo argumental, con posteriores retrocesos; el argumento no se desarrolla linealmente.

Si el discurso sigue un orden regido por una cronología o temporalidad objetiva, la intriga tiene una escritura lineal. Cuando se altera el orden de los sucesos, la intriga se presenta como discontinua o no lineal. Cuando la intriga se ofrece linealmente, es decir, cuando la relación de los sucesos es acorde con la sucesión lógica de la temporalidad objetiva, la estructura de la intriga progresa hasta alcanzar un momento sublime, llamado clímax argumental. En las novelas de intriga lineal el clímax es el momento de solución definitiva y estable del proyecto emprendido.

El personaje

El personaje de novela no es un ser aislado: la definición de un personaje radica en cómo es y cómo lo ven los otros, qué relaciones establece con sus ayudantes y adversarios. Un personaje está también conformado por el ambiente.

El nombre

La nominación puede ser meramente funcional, pero también puede aportar una significación. El nombre de los personajes es un primer rasgo caracterizador: lo distingue de otros personajes. Esta caracterización puede ser muy elemental cuando es sólo designativa.
Pero el nombre puede caracterizar también de un modo expansivo (y no sólo designativo): puede aludir a su incrustación social (La regenta), resaltar un atributo material, describir un rasgo moral (San Manuel Bueno, mártir o El amigo Manso), señalar un oficio, exponer la actitud del narrador.

La caracterización

Caracterizar a un personaje es dotarlo de atributos materiales, temperamentales, morales, ideológicos, etc.

Ésta puede ser de dos modos: directa e indirecta. Es directa cuando explícitamente se dice cómo es el personaje. Es frecuente en el relato tradicional. Puede ser hecha por tres sujetos: el narrador, otro personaje y el propio personaje describiéndose a sí mismo.

El espacio

El relato evoca un complejo de experiencias humanas determinadas en el tiempo y en el espacio.

El espacio colabora decisivamente en la configuraciónpositiva o negativa del personaje.

El tiempo

La literatura es un arte temporal. Los distintos estratos de
temporalidad se podrían resumir así:

Temporalidad externa o extratextual. Como su nombre indica, es la que se refiere al momento de producción y de consumo de la obra. Habrá, por lo tanto, un tiempo el escritor y un tiempo del lector, que pueden ser o no contemporáneos.

Temporalidad interna o textual. Ésta, por su parte, está íntimamente relacionado con el contenido de la obra. Así, distinguiremos un tiempo de la aventura (el tiempo de la historia, de lo contado), un tiempo de la escritura (orden en que se narran los sucesos. Si este orden coincide con el tiempo de la aventura, estaremos ante un discurso lineal; si no, ante un discurso discontinuo) y un tiempo de la lectura;
es decir, tiempo necesario para que la obra sea leída.

El punto de vista

Se trata de analizar el punto de vista del autor con respecto a lo que nos está contando. Atendiendo a la persona que cuenta la historia y al grado de intervención y conocimiento de la acción, puede establecerse el siguiente esquema:

Tercera persona limitada: El autor se refiere a todos los personajes en tercera persona, pero describe sólo lo que puede ser visto, oído o pensado por un solo personaje.

Tercera persona omnisciente: El autor presenta a los personajes en tercera persona y describe todo lo que los personajes ven, oyen, sienten y hechos en los que no hay presente ningún personaje.

Tercera persona observadora: El autor narra como si contemplara los hechos, pero sin poder adentrarse en el interior de los personajes.

Primera persona central: El personaje principal, en primera persona, cuenta su propia historia.

Primera persona periférica: Un personaje secundario narra en primera persona la historia del protagonista que él conoce por estar envuelto en ella.

Primera persona testigo: Un testigo de la acción que no participa en ella directamente, narra en primera persona los hechos.

Segunda persona narrativa: Recurso utilizado por la novela moderna. El autor narra en segunda persona.

LÍRICA

La lírica o género lírico es un género literario en el que el autor expresa sus sentimientos y emociones (alegría, miedo, pena, dolor).
Suele utilizar como forma habitual el verso y la primera persona.
El presente, pasado y futuro se confunden.
Comunica las más íntimas vivencias del hombre, lo subjetivo. Comunica estados anímicos.

En este género, el autor abre su mundo interior. Se expresa
básicamente a través de versos, pero también se puede manifestar en prosa, pues lo que la define es la expresión de sentimientos. La máxima expresión del género lírico es el poema.
El poema es un conjunto de versos reunidos en estrofas.
Los rasgos más importantes de la lírica son la musicalidad, el simbolismo y la evocación.

Subgéneros

Géneros Mayores

Canción: es un poema admirativo que expresa una emoción.

Himno: es una canción muy exaltada (religiosa, nacional o
patriótica).

Oda: es un poema reflexivo y meditativo.

Elegía: es un poema meditativo y melancólico.

Égloga: es un poema bucólico.

Endecha, Lira, Romance lírico

Sátira: es un poema mordaz.

Aria, Opera

Géneros Menores

Madrigal: es un breve poema idílico.

Epigrama: es un breve poema satírico.

Epístola, Fábula

Letrilla: es un poema de versos cortos.

Soneto, Zarzuela

Principales elementos del poema

El verso

Es la menor división estructurada que encontramos en el poema.
Es un conjunto de palabras sujetas a medida y cadencia según reglas fijas y determinadas.
Sólo tiene razón de existir cuando se encuentra en función de otro u otros versos, formando parte primero de la estrofa o
de la serie y luego del poema.

Medida: es la cantidad de sílabas métricas que compone un verso.

Clases de versos

Según el número de sílabas, los versos pueden ser:

Simples: cuando constan de un solo verso.
A su vez, los simples pueden ser de arte menor (cuando contienen, como mucho, ocho sílabas) y de arte mayor (cuando contienen entre nueve y once sílabas, inclusive).

Compuestos: A partir de las doce sílabas, inclusive.
 Los versos son compuestos cuando están formados por dos versos simples, separados por una cesura.

El ritmo

El ritmo es la musicalidad de un verso. Todo verso simple tiene siempre un acento en la penúltima sílaba y en los versos compuestos aparece un acento en la penúltima sílaba de cada hemistiquio.
 Este acento fijo en la penúltima sílaba se llama acento estrófico. Todos los acentos de cada verso que coinciden con el signo par o impar del acento estrófico son acentos rítmicos; los acentos que no coinciden con el signo par o impar del acento estrófico son acentos extrarrítmicos.
Por fin, puede darse el caso de que junto a una sílaba que lleva acento rítmico aparece otra sílaba acentuada, el acento de esta sílaba se llama acento antirrítmico. Este acento es muy importante ya que el poeta puede servirse de él para remarcar una palabra sobre la que quiere llamar la atención.

La rima

La rima es la total o parcial semejanza acústica, entre dos o más versos, de las letras a partir de la última vocal acentuada. Es decir, es la repetición total de sonidos a partir de la última sílaba de cada verso.

La rima puede ser de dos clases, consonante (cuando la coincidencia acústica se da en todas las letras a partir de la última vocal acentuada; y asonante (cuando la coincidencia acústica se da sólo entre las vocales.

La rima puede adoptar en la estrofa o en la serie ciertas
combinaciones: rima continua, cuando varios versos seguidos tienen la misma rima; rima gemela, cuando sólo dos versos seguidos riman entre sí; rima abrazada, dos versos con rima gemela encuadrado entre dos versos que riman entre sí; rima encadenada, dos pares de rimas que riman alternativamente.

Las pausas

En el poema podemos encontrar cuatro clases de pausa:

Estrófica: se produce al final de cada estrofa; es obligada; se
señalará con ///.

Versal: se produce al final de cada verso; es obligada; se marcará con //.

Interna: se produce en el interior de un verso; puede existir o no.
Permite, a diferencia de las dos anteriores, la sinalefa. Se marcará con /.

Cesura: pausa versal que se produce en el interior de un verso compuesto. Al considerársela pausa versal, impide la sinalefa y al final de las dos partes en que divide el verso debe tenerse en cuenta lo dicho más arriba sobra la suma o resta de sílabas. Se marcará con //.

Los encabalgamientos

Hay ciertas partes de la oración que van tan estrechamente unidas entre sí, que cuando hablamos o leemos nunca hacemos pausas entre ellas. Pues bien, cuando estas partes de la oración son divididas por una pausa versal; es decir están al final de un verso y al principio del siguiente, decimos que se produce un encabalgamiento.

Los encabalgamientos pueden ser de dos clases:

Abrupto: cuando el verso encabalgante se detiene antes de la quinta sílaba del encabalgado.

Suave: cuando el verso encabalgante continúa fluyendo sobre el encabalgado hasta las sílabas quinta o sexta o hasta el final del verso.

La estrofa

Es un conjunto de versos que poseen una cierta medida o que tienen una rima comúnes. Es un grupo de versos en número determinado y fijo, con un número concreto de sílabas en cada verso y con una colocación determinada de las rimas.

La serie

Es un conjunto de versos con las mismas características de la estrofa, pero no tienen un número determinado y fijo de versos, sino todos los que quiera hacer el poeta.

Los principales tipos de estrofas por el número de versos y rimas son:

Dos versos

Pareado: aa; AA; Aa; Aa.

Tres versos

Terceto: A-A. Terceto encadenado: ABA BCB CDC... Tercetilla: a-a; -aa.

Cuatro versos

Cuarteto: ABBA. Serventesio: ABAB. Redondilla: abba. Cuarteta: abab.
Cuaderna vía: AAAA (versos alejandrinos).

Cinco versos

Quintilla: aabab; aabba; abaab; ababa; abbab. Quinteto: quintilla de
arte mayor. Lira: aBabB (versos de siete y once sílabas).

Seis versos

Sextilla manriqueña: abcabc (los versos tercero y sexto son de tres
sílabas, los demás de ocho.

Ocho versos

Octava real: ABABABCC. Copla de arte mayor: ABBAACCA. ABABBCCB (versos
de doce sílabas). Copla de arte menor: la anterior, pero con versos de
ocho sílabas.

Diez versos

Décima espinela: abbaaccddc.

Sinónimo
De Wikipedia

Sinónimos son palabras que tienen igual significado, pero tienen
distinto significante, se refieren a las mismas cosas. Deben pertenecer
a la misma categoría gramatical.

Por ejemplo, sinónimos de desastre son calamidad, devastación, ruina,
catástrofe y cataclismo

Los lingüístas suelen distinguir entre:

    * sinónimos totales, que son palabras que tienen el mismo
significado en todos los contextos lingüísticos (como "micrón" y
"micra", dejando aparte consideraciones terminológicas).

    * sinónimos parciales, palabras que tienen el mismo significado en
muchos contextos lingüísticos pero no en todos, como en el caso de
coche y automóvil: así, podemos decir "Mi padre subió a un
automóvil" o "Mi padre subió a un coche", pero aunque podemos decir
"La locomotora arrastraba tres coches" no podemos decir "La locomotora
arrastraba tres automóviles".
    * El hablante suele tener que elegir un sinónimo dependiendo del
contexto, existe una palabra más adecuada para cada situación:
          o por el contexto geográfico: Papa (en canarias) / patata
(en la península);
          o según el lenguaje literario o común: Estío / verano;
          o según si el lenguaje es científico o común: Cloruro
sódico / sal;
          o también según el contexto social: Morir una planta /
Fallecer una persona (para una planta no se aplica fallecer).

Sinónimos ocasionales. Algunas palabras se convierten en sinónimas en
una frase concreta:

http://es.wikipedia.org/wiki/Sin%C3%B3nimo

Términos relacionados con la semántica

    * Antonimia
    * Holonimia
    * Homonimia

Palabras similares pero con significados distintos y con orígen
etimológico distinto.

    *
          o Homofonía

Palabras homónimas que comparten la misma pronunciación.

    *
          o Homografía

Palabras homónimas que comparten la misma grafía.

    * Meronimia
    * Monosemia

Palabras que sólo contienen un único significado o acepción

    * Polisemia

Palabras que contienen diversas acepciones.

    * Hiperonimia

Ocurre en la palabra cuyo significado incluye los significados de otras
palabras. Por ejemplo: "árbol" es un hiperónimo de "sauce, olmo,..."

    * Hiponimia

Relación entre las palabras que comparten un hiperónimo común.

    * Sinonimia
    * Paronimia

Los términos parónimos poseen significantes parecidos con significado
diferente

HISTORIA DEL ENSAYO EN ESPAÑA
La historia del ensayismo español es la historia de tres frenazos por
parte del poder; el de Felipe  II en 1559, el de Fernando VII en 1814 y
1823 y el de Franco en 1936.
        "El fuerte impulso renacentista se frena en 1559 de un modo muy
violento. Felipe II, escarmentado por los fracasos de su padre con los
luteranos, decide tomar medidas radicales. La prohibición a los
jóvenes españoles de estudiar fuera de España, salvo en las cuatro
grandes universidades -Roma, Bolonia, Nápoles, Coimbra- que por
declarada fe católica gozaban de total garantía, era una prueba
palpable de que España se cerraba al intercambio cultural con otros
países" José Luis Abellán, Historia del pensamiento español,
(1996), p. 217
Al llegar el siglo XVIII, el gran siglo de la Ilustración, eran
Inglaterra y Francia  la vanguardia del pensamiento y la ciencia
occidentales. Mientras tanto, aquí llevábamos ya un retraso bastante
considerable en esos y otros ámbitos, aunque históricamente este fue
un periodo de importantes transformaciones sociales y económicas,
sobre todo durante el reinado de Fernando VI y de Carlos III, es decir,
entre 1746 y 1788; por regla general, los ilustrados españoles no
traspasan los lindes de la ortodoxia.
El segundo frenazo lo dio Fernando VII al acabar la Guerra de
Independencia con el Manifiesto de los persas (1814) y con la durísima
represión y emigración de los liberales en 1823, tras el fallido
Trienio Liberal (1820-1823), de forma que se impidió la consolidación
homogénea de los logros de la tardía ilustración española.
        A lo largo del primer tercio del siglo XX se vislumbra la posibilidad
de normalizar el pensamiento español (y el propio país), esto es, de
ponerlo, dicho brevemente, más o menos a la altura del resto de
Europa; en ese sentido destacan las figuras de Miguel de Unamuno y,
sobre todo, de José Ortega y Gasset, una especie de Feijoo del siglo
XX. Unamuno no es un imitador servil de todo lo que viene de fuera;
Ortega, el maestro en el erial, supo también entender el dicho
machadiano de que "es más difícil estar a la altura de las
circunstancias que por encima de ellas", y en consecuencia emprendió
una enorme y valiosísima labor pedagógica encaminada a elevar la
altura intelectual española más allá incluso del estricto ámbito
universitario y académico mediante el uso de la prensa.
En todo caso, este rico y fecundo intento del primer tercio del siglo
XX quedó truncado de raíz por la Guerra Civil y por el aislamiento,
involución y adoctrinamiento que impuso acto seguido el franquismo:
rebrote de la escolástica, vuelta a la ciencia tomista, usurpación
política de cátedras, diáspora intelectual en el exilio, tanto
exterior como interior, ignorancia supina de las corrientes
internacionales del momento, irrisoria presunción de autosuficiencia y
superioridad, censura y supresión de la disidencia, regresión a las
rancias raíces de antaño, a las esencias patrias eternas. Luis
Aranguren (que en gran medida hereda y prolonga el impulso que el
propio Ortega acabaría por abandonar pasada la Guerra) vuelve
prácticamente a empezar desde el principio.
La normalización arranca en los setenta, Con la democracia el panorama
filosófico español alcanzó un nivel prestigioso (Enrique Tierno
Galván, Manuel Sacristán y Gustavo Bueno, Carlos Castilla del Pino,
Agustín García Calvo y Fernando Savater, por ejemplo). Honremos,
pues, a quienes en unas circunstancias tan poco favorables se
esforzaron en la medida de sus posibilidades por ampliar y mejorar el
pensamiento a lo largo de nuestra historia.

CARACTERÍSTICAS GENERALES DEL GÉNERO ENSAYÍSTICO

Para Álvarez de Miranda, de Abc, el ensayo tiene esta serie de rasgos:
Subjetivismo y afán personalizador
Fundamentación sobre experiencia propia.
Falta de pretensión de exhaustividad y de especialización
Brevedad
Fragmentarismo
Inserción de los ensayos en una serie o conjunto misceláneo
Ordo fortuitus
Amplitud y variedad temáticas
Propósito dialogal
Ausencia de la rigidez estructural (y de ahí, en consecuencia,
espontaneidad, imprecisión en las citas, abundancia de digresiones,
utilización del pretexto como punto de partida, capacidad sugeridora,
etc...)

José Luis Gómez Martínez lo define en el ámbito hispánico por
siete particularidades:

1.Brevedad, a causa de su carácter exploratorio, que le impide agotar
una materia.
2.Carácter sugeridor: el valor del ensayo se tasa por la profundidad y
número de sus intuiciones más que por los datos. De ahí emana la
imprecisión de las citas,
3.Carácter subjetivo y confesional. Abunda, como cualquier género de
opinión, en detalles biográficos. La personalización de la materia
es específica del ensayo: el ensayo es inseparable del ensayista: nos
deja la impresión de haber conocido a un ser humano.
4.Su intención dialogal: el ensayo busca el asenso del lector a quien
se dirige, pretende persuadirlo, convencerlo. Por ello adopta además
un estilo coloquial, aunque muy cuidado.
5.Carencia de estructura prefigurada o prefijada: utiliza una lógica
particular fundada en la asociación de ideas y el juicio de valor. Su
estructura es digresiva, llena de meandros e ideas sueltas. No pretende
ser exhaustivo, sino exploratorio. El significado de "prueba" o
"intento" implícito en el término ensayo y el hecho de que no se
pretenda agotar el tema tratado, ha motivado que se dé pie para
considerar el ensayo, despectivamente, como fragmento o comienzo
inexperto y vacilante.
6.Variedad temática. Puede abordar cualquier tema .
7.Voluntad de estilo, calidad estética. El ensayo mal escrito no es
ensayo, aunque el tono del ensayo tiende hacia lo coloquial.

En Wikipedia:
http://es.wikipedia.org/wiki/Ensayo
Definición y origen del ensayo
Consiste en la defensa de un punto de vista personal y subjetivo sobre
un tema (humanístico, filosófico, político, social, cultural,
etcétera) sin aparato documental, de forma libre y asistemática y con
voluntad de estilo; por tal motivo José Ortega y Gasset lo definió
como "La ciencia sin la prueba explícita". Alfonso Reyes, por otra
parte, afirmó que "el ensayo es la literatura en su función ancilar",
es decir, como esclava o subalterna de algo más elevado. El crítico
Eduardo Gómez de Baquero, "Andrenio", afirmó en 1917 que "el ensayo
está en la frontera de dos reinos: el de la didáctica y el de la
poesía y hace excursiones del uno al otro". Su origen se encuentra en
el género epidíctico de la antigua oratoria grecorromana, y ya
Menandro el Rétor, aludiendo al mismo bajo el nombre de "charla",
expuso algunas de sus características en sus Discursos sobre el
género epidíctico:
Tema libre (elogio, vituperio, exhortación).
Estilo sencillo, natural, amistoso.
Subjetividad (la charla es personal y expresa estados de ánimo).
Se mezclan elementos (citas, proverbios, anécdotas, recuerdos
personales).
No hay orden preestablecido (se divaga), asistematismo.
Brevedad.
Va dirigido a un público amplio.
El ensayo, a diferencia del texto informativo, no posee una estructura
definida ni sistematizada o compartimentada en apartados o lecciones
(por lo que ya desde el Renacimiento se consideró un género más
abierto que el medieval tractatus o suma) y se considera distinto a él
también por su voluntad artística de estilo y su subjetividad, ya que
no pretende informar, sino persuadir o convencer; utiliza la modalidad
discursiva expositivo-argumentativa. En suma, se trata de un "megaacto
de habla perlocutivo". A esto convendría añadir que en el ensayo
existe además, como bien ha apreciado el crítico Juan Marichal, una
"voluntad de estilo", una impresión subjetiva que es también de orden
formal. Son géneros didácticos emparentados con el ensayo el discurso
(en el sentido de "discurrir" sobre un tema concreto), la disertación,
el artículo de prensa, el diálogo renacentista, la epístola y la
miscelánea.